卡米尔·克洛岱尔（1864-1943）是 19 世纪末最大胆、最有远见的艺术家之一。在当时女性雕塑家很少见的时代，她的才华受到了称赞。从 1882 年到 1892 年，她是艺术家奥古斯特·罗丹的助手、情人、缪斯女神，更重要的是，她是他的共同创作者。然而，今天人们只记得他们复杂的关系，她的艺术在法国以外鲜为人知。
澎湃新闻获悉，同名展览“卡米尔·克洛岱尔”目前正在美国洛杉矶盖蒂博物馆展出，展览共包含约60件雕塑作品，探索多种类型的作品，凸显其技术上的精湛和强大的表现力。
卡米尔·克洛岱尔，《成熟》（1899 年，铸造于 1902 年），青铜雕塑
卡米尔·克洛岱尔是一位才华横溢的艺术家，但她的名气长期以来一直被她的爱人兼合作者、著名雕塑家罗丹所掩盖。学者肯尼斯·克拉克曾称罗丹为“米开朗基罗之后最伟大的雕塑家”。但这是真的吗？
在这次卡米尔的展览中，可以明显地看出她的作品与罗丹的作品一样好，甚至更好。
例如，将她的《蹲伏的女人躯干》（约 1884-85 年）与罗丹相同姿势的雕塑进行比较，卡米尔对肉体的描绘更加温柔和富有表现力。
卡米尔·克洛岱尔，《蹲伏女子的躯干》，约 1884-1885 年，铸造约 1913 年，青铜雕塑
卡米尔强大的技术和对人性的深刻理解同样体现在她的多人物雕塑中。与罗丹的《吻》（1882 年）不同，卡米尔的《遗弃》（1905 年铸造）不需要笨重的底座来支撑这对情侣的重量。相反，《遗弃》中的每一根肢体都捕捉到了两个人为爱而拥抱的画面。
卡米尔·克洛岱尔，《蹲伏女子的躯干》（原型约 1884-1885 年，铸造约 1913 年），青铜雕塑；右：奥古斯特·罗丹，《蹲伏女子》（1880-1882 年）（图片由洛杉矶郡立艺术博物馆提供，不属于本次展览）
即使卡米尔以旋转的姿势包裹着她的人物，例如在《华尔兹》（约 1900 年铸造）中，雕塑的支撑也创造了一种保护性的时刻，让舞者感到特别亲近。卡米尔对女性生活的描绘也使她的作品与罗丹的作品有所不同。只有她才能在令人惊叹的大理石雕塑《话匣子》（1897 年）中对女性的私密世界进行如此非凡的描绘。
卡米尔·克洛岱尔，《华尔兹》，约 1900 年，青铜，私人收藏
那么，卡米尔到底有什么鲜为人知的秘密呢？简而言之，她进入了罗丹的工作室。
从 1882 年到 1892 年，她是罗丹的助手、情人、缪斯女神，最重要的是，她是罗丹的共同创作者。然而，除了在流行文化中得到一些认可，例如布鲁诺·诺伊特根 1988 年的电影《卡米尔·克劳岱尔》（又名罗丹的情人），他们的合作在艺术界并未得到广泛认可。
塞萨尔·塞尼耶 (César Seigner) 拍摄的卡米尔·克洛岱尔 (Camille Claudel) 的照片，1881 年
然而，罗丹与卡米尔一起创作了他最著名的作品，包括《思想者》（构思于 1881 年）、《夏娃》（雕塑于 1881 年）和《吻》。所有这些作品最初都是他委托创作的巨作《地狱之门》中的具象元素，后来被放大、铸造或雕刻，这些作品并非罗丹本人的作品。
卡米尔·克洛岱尔，《罗丹半身像》，1888-1892 年；1898 年后铸造，私人收藏
罗丹的才华在于用粘土或石膏塑造造型，作品的放大和铸造都是由助手完成的。可以想象卡米尔和罗丹一起讨论，尤其是关于铜绿，因为这从来都不是罗丹的强项，而是卡米尔的强项，正如她的作品《年轻的罗曼》（1881-1886）上的铜绿所显示的那样。罗丹的大理石雕刻工作也委托给他最好的助手，而这个人在很长一段时间里可能就是卡米尔。
卡米尔·克洛岱尔，《年轻的罗马人》，1882/1883-1887，芝加哥艺术学院
罗丹的另一幅杰作《加莱义民》（1884-1895）也是卡米尔担任其助手期间创作的。作品中人物的大手和大脚被认为是作品产生巨大影响的关键，而这一直归功于卡米尔，因为她经常为罗丹完成这幅作品。
卡米尔·克洛岱尔，《左手习作》，1889 年
卡米尔的《儿童头像》（1904 年）或《加莱义民习作》也表明，罗丹最著名的雕塑作品中，不仅四肢是她创作的，而且一些义民的头像也是她创作的。支持这种可能性的是，小型石膏雕塑《笑男孩》与其青铜铸件一起在展览中展出。但有一点不同：卡米尔的签名在石膏作品上，而罗丹的名字在青铜铸件上，这证明至少在这种情况下，罗丹盗用了她的作品并在上面署上了自己的名字。
奥古斯特·罗丹，《加莱义民》（1884-1895，1985年铸造），青铜雕塑，纽约大都会艺术博物馆藏品，不属于本次展览
《加莱义民》的构图也很可能来自卡米尔的创意。罗丹在创作群像时，技巧不够精湛，除了《加莱义民》，就连他最雄心勃勃的群雕《地狱之门》也存在问题。卡米尔出色的群像创作技巧在《成熟期》和《喋喋不休的人》中得到了完美的体现。
卡米尔·克洛岱尔，《话匣子》，1887 年
话匣子（细节）
此外，《加莱义民》中的褶皱似乎也出自克洛岱尔之手。她的《圆舞曲》和《成熟》表明她不仅能塑造人体，还能塑造服装。不过，罗丹留下的人物着装作品却寥寥无几，相比《萨米恩托总统》（1896-1898）中身着的传统服饰，或是《巴尔扎克纪念碑》（卡米尔离开他后创作）中朴素的斗篷，似乎很难相信《加莱义民》中的长袍是罗丹设计的。当然，这些线索并不能得出铁定的结论，可能还需要很长时间的研究。
卡米尔·克洛岱尔，威特穆特和波莫纳，1905 年
卡米尔曾指责罗丹在她生前剽窃了她的作品。正如弗雷德里克·V·格伦菲尔德 (Frederic V. Grunfeld) 在其 1987 年出版的罗丹传记中指出的那样，19 世纪的评论家马蒂亚斯·莫哈特 (Mathias Morhardt) 对罗丹和卡米尔都很了解，他承认罗丹受到了卡米尔的影响，并解释说“罗丹会就需要做出的每一个决定征求她的意见，只有得到她的同意，他才会采取果断行动。”但罗丹很容易就用他的权威制服了她，这种古老的做法至今仍在实行。
卡米尔·克洛岱尔，《炉边之梦》，1905 年，大理石和青铜
罗丹是位知名的长者，他的事业受到周围人和机构的保护，而卡米尔的公开指责被视为情人的嫉妒之言。卡米尔确实对罗丹不与她离婚感到愤怒，但她也对他感到失望，尤其是在他坚持让她堕胎之后，这最终决定了她的命运。
卡米尔的哥哥、诗人兼外交官保罗·克洛岱尔无法原谅她堕胎的行为，1913 年 3 月 10 日，也就是她挚爱的父亲去世仅八天后，保罗和家人将她送进了精神病院。卡米尔被诊断患有系统性迫害，一直呆在精神病院里，拒绝雕刻，表现出偏执症状，直到 1943 年去世。
卡米尔·克洛岱尔，《受伤的尼俄柏》，1906 年，演员表 1907 年
卡米尔的指责并非空穴来风，意大利雕塑家梅达多·罗索（1858-1928）也曾提出过类似的指责。
卡米尔离开后，罗丹又因另一项重大委托而陷入困境，这次是为法国文豪巴尔扎克的纪念碑雕塑。工作进展不顺利，被拖延多年，而罗丹身边又多了一个难缠的“救星”。和卡米尔一样，梅达多·罗索也意识到了材料、色彩和表面的表现力，并将它们发挥到了极致。这一次，罗丹无法轻易压制他，因为罗索的才华是无法忽视的。
罗索声称罗丹剽窃了他的才华，这一说法很有说服力。最有力的证据是罗丹从最初研究巴尔扎克的雕塑到最终实现的巨大飞跃。罗丹最初的研究通常包括一大堆笨重的材料，这些材料挤在巴尔扎克的两腿之间，以支撑他的身材，并作为男性天才和生育能力之间的简单联系。
罗丹，《巴尔扎克纪念碑研究》，1892 年，青铜雕塑（照片由罗德岛州普罗维登斯的罗德岛设计学院博物馆提供）未在本次展览中展出
幸好，罗丹最终找到了解决办法，他将巴尔扎克的身体向后倾斜，并用斗篷裹住他肥胖的身躯——这与他创作罗索早期作品《赌徒》（约1893-1895年）时的处理手法十分相似。罗索甚至将罗丹作品的照片与自己的雕塑作品放在一起展出，让公众意识到罗丹的抄袭行为。
左图：梅达多·罗索，《赌徒》（约 1893-1895 年），蜡和石膏；右图：罗丹，《巴尔扎克纪念碑》（雕刻于 1897 年，铸造于 1967 年），青铜，这两件作品均未在本次展览中展出
斗争仍在继续。根据格伦菲尔德在罗丹传记中的说法，罗索的作品将在罗丹组织的伦敦展览中被重点展示。然而，展览开幕时，罗索的三件作品和底座不见了。这并非第一次：此前，卡米尔的《成熟》委托被无故取消，文化部（罗丹的朋友）也取消了未来对其的任何支持。
罗丹的成功伴随着对他人的剥削和压迫，莫尔哈特提到罗丹和卡米尔时也提到了这一点，罗丹将卡米尔视为自己的主要合作者。克拉丽丝·法瓦-皮兹在关于卡米尔·克洛岱尔的目录文章中写道，这位艺术家“对罗丹的作品投入太多，以至于她的许多作品后来都被错误地归为罗丹的作品。”
卡米尔·克洛岱尔 (Camille Claudel) 雕刻维特穆特和波莫纳，约 1903 年
过去，老大师在工作室完成的作品都会有工作室的签名，但这并不是维持现状的理由——尤其是对卡米尔来说，她至少应该和罗丹在一些作品上共同签名，就像以包裹大型地标而闻名的艺术家组合“克里斯托”现在签名的是“克里斯托和让娜-克劳德”。
注：展览将持续至7月21日。本文原标题为《罗丹偷了卡米耶·克洛岱尔的作品吗？》
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